中国漆画是既古老又年轻的画种。中国是产天然漆的大国，漆艺在中国历史悠久。古代漆画一般都依附在漆器上，很少独立存在，因而，长期以来漆画属于工艺美术范畴，漆画的发展受漆器艺术发展的影响较大。随着中国进入现代社会，漆器作为传统生活用品逐渐退出人们的生活舞台而成为工艺品，全国的漆器产业也走向低谷，漆画面临选择。经过近几十年的努力，中国漆画基本完成了由工艺美术向绘画艺术转型的过程，发展成为中国美术的一个独立画种。漆画这个传统艺术形式在中国进入了新的发展时期，日益放出异彩。

　　大胆选择自立闯出艺术发展之路

　　中国现代漆画开始出现是20世纪60年代，一些产业中的美术设计人员和一些工艺美术院校的老师开始尝试用传统漆艺制作漆画。改革开放后，中国美术界已经开始逐渐关注漆画，如1984 年第六届全国美展就开始接纳现代漆画作品。但是绘画性漆画数量很少，也无法与其他画种相比。1986年，中国美术家协会与轻工业部工艺美术公司等单位联合在中国美术馆举办了“中国漆画展”，这是漆画的第一次全国性展览，展出作品700余件，据当时参加展览的画家回忆，它更像是一次工艺美术品博览会，但是有一批有探索、有创新、有绘画性的现代漆画作品集中亮相，出现了一种漆画新貌，让人看到了漆画向架上绘画艺术独立发展的前景，也看到了现代漆画所面临的抉择。从此，漆画界给自己确立了向独立画种发展的目标。

　　1990年后的10年间，我国漆画界开始睁眼看世界了，各种形式的对外宣传和学术交流活动不断举行。如中国漆画赴日本、俄罗斯、越南、韩国展出，一方面，打开了国际交往的大门，建立了国际间沟通交流的渠道，这另一方面也增加了中国现代漆画家的自信。

　　经过几届的全国美展，一些其他画种的画家开始尝试用漆来作画，漆画的幅面像油画一样大起来，表现语言丰富多样了，漆画材料绚丽的色彩和制作工艺产生的神秘效果越来越被人们所接受，越来越被美术界所重视。漆画创作队伍中涌现出一批精英作者，其漆画在全国美展上获金银大奖。

　　确立学术地位全面推进漆画发展

　　为了更好地发展壮大这一画种，2001年中国美协决定成立第一届漆画艺术委员会，聘请蔡克振、乔十光、王和举等全国漆画专家组成学术专家委员会。在全面推动漆画发展的同时，确立了现代漆画作为独立画种在中国美术界的学术地位，标志着漆画走向强大。

　　2000年，中国美协在广州举办首届中国青年漆画家学术提名展，同时召开了中国漆画研讨会，会议还专门为现代漆画的发展问题听取了专家的意见。2002年，中国美协在厦门举办了“首届全国漆画展”，这是全国漆画最高标准的学术展览平台，这届展览整体展示了当时全国现代漆画的创作实力和作品面貌，引起强烈反响。2004年，漆画在第十届全国美展南京综合展区展出时显得格外突出。2005年，厦门市政府与中国美协签署长期合作协议，中国漆画双年展落户厦门，厦门美术馆长期收藏陈列中国当代漆画作品，成为厦门市政府的文化品牌。2005年，厦门鼓浪屿的福州大学工艺美院在中国美术馆举办汇报教学成果的漆画、漆艺展引起社会关注。2007年是现代漆画发展的重要阶段，漆画界称为“漆年”，中国美协在广州举办了“第二届全国漆画展”，在厦门举办了中国漆画双年展和国际漆画邀请展。在这一年，现代漆画作品更强调艺术性了，在创作理念、材料语言特征和绘制工艺上都有了相当大的推进，漆画由工艺性向绘画性全面转型，绘画表现形式、语言趋向成熟，当代绘画观念也迈进了一大步。

　　调整评选标准强化艺术审美定位

　　按绘画艺术门类标准来要求，现代漆画作者群艺术修养的提高和创作理念的进步是关键。近些年，在由工艺美术向绘画艺术转型过程中，漆画家经常在一起研究审美标准、调整创作理念、探索材料特性。2006年中国美协艺委会在长春传媒学院专门举办了全国漆画理论研讨会，其专项主题是研究当代漆画的绘画性问题和审美标准问题。这次会议聚集了全国各相关院校和各地漆画创作重点地区的学科带头人及部分优秀作者，还有漆画艺委会的专家委员和美术理论家及院校学生。大家以开放的态度向其他画种学习，将漆画真正放在中国美术大平台上来审视自己，敢于承认自身的不足，同时找到自身优势，研究艺术审美和绘画创作的普遍规律，充分研究漆画材料艺术表达的可能性。一方面要遵循传统大漆媒材自身的语言规律，同时又要把新材料的开发利用作为对传统漆媒材的补充，以增加漆画的艺术表现力，创作上应该呈现创新、多元的面貌。长春会议应该是漆画发展过程中很重要的一次思想解放过程，对全国的漆画创作产生了积极影响。

　　在2007年第二届全国漆画展和厦门漆画双年展的评选工作中，中国美协改变评委年龄结构和专业成分，从其他专业艺委会中挑选油画、版画、美术理论等方面的专家参加评选，加强画种间横向交流，并聘请中青年优秀漆画家参加大展评选以增强当代意识，使评选变成漆画与其他画种在学术研究和艺术审美标准上一次实战交锋。这次活动最终得出结论：漆画盲目地追求三维空间的表现是不可取的，不是好的发展方向，研究漆材料自身的特性，挖掘其艺术表现的可能性才是中国漆画的学术追求。漆画不要盲目追随其他画种的表现方法，漆的材质美有不可替代性，这正是漆画能独立存在的条件，只要寻找到自己的文化内涵定位，提高作者艺术修养和审美趣味，漆画是非常有发展前途的。评委们对漆画艺术语言的准确把握又提出高标准，评审结束后及时向漆画界发出了艺术创作方向的信息。

　　抓好人才培养提高专业队伍素质

　　上世纪80年代初，教育部讨论高等艺术院校教育目录时，明确把漆艺专业作为独立学科设立在高校。到今天，全国已经有很多高等艺术院校设立漆艺课程或独立专业课程设置，如中央美术学院、清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)、鲁迅美术学院、中国美术学院、广州美术学院、四川美术学院、南京艺术学院、哈尔滨师范大学、上海大学美术学院、苏州工艺美术学院、福州大学工艺美院等知名院校。随着漆画由工艺性向绘画性的转变，有些院校还将漆画专业由工艺系转为绘画系。高校每年向社会输送很多漆艺专业的毕业生，形成了漆画创作队伍的良性造血功能，为漆画的发展储备了力量。近几年来，年轻的漆画作者在全国大展上崭露头角，形成后浪推前浪的态势。

　　中国美协漆画艺委会成立后先后在厦门、广州举办了3期漆画创作高研班，为漆画创作队伍培养了一批骨干力量，学员具备一定创作能力且大部分来自艺术院校和漆画创作一线，导师则聘请全国的专家。高研班为漆画队伍发展起了重要的播撒火种的作用，结业学员的作品在全国美展与全国漆画展拿过金银铜奖的优异成绩，成为漆画创作队伍的又一支主力，同时他们带动了各地一批批的新人加入到漆画创作队伍中来。

　（实习编辑：许晶晶）