左：比利时艺术家西尔万的作品，1990 右：叶永青的作品，1994

　　叶永青“抄袭门”

　　今年2月27日，一篇名为《开撕？中国艺术圈著名大咖被怒斥抄袭30年！》的文章在朋友圈疯转，经媒体证实，比利时艺术家克里斯蒂安·西尔文（Chiristian Silvain）近日通过比利时多家媒体发声，指中国著名艺术家叶永青抄袭其艺术创作并从中获利。

　　比利时艺术家克里斯蒂安·西尔万（Christian Silvain）表示自己的这系列作品是1985至1986年开始创作的，而叶永青则是1993至1995年期间才开始这一题材创作。

　　3月18日，在被克里斯蒂安·西尔万公开指责“抄袭”的20余天后，叶永青于在朋友圈发了一封公开信，信中表示“（我）来到了您（西尔万）的祖国，却很遗憾的没有和您见到面”，叶永青称自己不会外语，但“在第一时间通过小女和画廊的朋友发邮件和您联系。我本人也随后赶赴布鲁塞尔，通过律师和您联系。您认为我是一个‘骗子’，靠‘抄袭谋取暴利’，而且我的身后有着一个巨大的利益集团……可是这都不是事实！”

被抄袭的艺术家西尔万 资料图

　　3月7日，四川美术学院通过官方微信发布声明称，将根据核查进展，及时公布相关情况。3月22日，成都著名美术馆知美术馆发布声明，取消仍在进行中的新作收藏，正式提出退款要求。

　　而据相关报道，当事主角叶永青至今仍未对此事作出真正的道歉。

　　而这位被抄袭的苦主尚未维权成功，又又又遇上了糟心事儿：11月12日，“西尔万原作中国首展”先是在上海展出，又于11月29日来到了北京，接下来还会在全国巡展，但西尔万本人并没有出现在展览现场——因为他并未同意此次展览。

杨佴旻与教皇交换礼物

　　杨佴旻作品《远方》入藏梵蒂冈博物馆

　　2019年3月20日上午，梵蒂冈圣彼得广场聚集了来自世界各地的朝圣者和应邀前来的世界名流，著名人士及杰出代表。他们近距离聆听梵蒂冈教皇弗朗西斯陛下为世界和平和人类幸福祈福，共同感受信仰的力量。本次活动，梵蒂冈教庭首次邀请了来自中国的艺术家杨佴旻博士参加。杨佴旻在主席台左侧主教以外的第一排就坐。式典进行了近三个小时。式典结束，杨佴旻博士与教皇陛下亲切交流并相互交换了礼物。杨佴旻作为砚台收藏家，呈送一方雕刻精美的端砚与弗朗西斯教皇，教皇陛下回赠一付宝石镶嵌念珠给杨佴旻先生。

　　杨佴旻可谓是与梵蒂冈教皇亲密接触中国第一人，并且杨佴旻（YANG Ermin）水墨画作品《远方》(distant place)，由梵蒂冈博物馆（The Vatican Museum）收藏。《远方》为杨佴旻2018年创作的新作，材料是宣纸、水墨、国画色，作品尺寸为138×69cm，是一幅山水作品。作品刻画细腻，意境悠远，具有超越凡尘的神圣感。这是梵蒂冈博物馆（The Vatican Museum）第一次收藏当代水墨画。

杨佴旻（YANG Ermin）《远方》 138×69cm

　　梵蒂冈博物馆（The Vatican Museum）向来以挑选作品极其严格而著称，挑剔而又独具慧眼。杨佴旻作品《远方》入藏梵蒂冈博物馆，可谓艺术收藏圈里非常重要的一件大事。

　　“现代建筑的最后大师”贝聿铭去世

　　享誉世界的华裔建筑大师贝聿铭5月16日去世，享年102岁。

　　贝聿铭始他从不为自己的设计辩说，从不自己执笔阐释解析作品观念，他认为建筑物本身就是最佳的宣言。他把自己设计的建筑留在了4个大洲、10个国家的土地，几乎拿遍建筑界所有的世界顶级奖项，被誉为“世界现代建筑最后的大师”、“光线魔术师”，也被认为“创造了本世纪最美丽的内部空间和外部造型。”

　　贝聿铭曾说：“我和我的建筑都像竹子，再大的风雨，也只是弯弯腰而已。”

　　建筑融合自然的空间观念，主导着贝聿铭一生的作品，如全国大气研究中心，伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。到晚期内庭依然是贝聿铭作品不可或缺的元素之一，帷在手法上更着重再自然光的投入，使内庭成为光庭，光与空间的结合，使得空间变化万端，“让光线来作设计”是贝氏的名言。（新华网评）

　　7.15亿港元，杰夫·昆斯刷新在世艺术家拍卖纪录

　　纽约时间5月15日晚，佳士得纽约战后及当代艺术晚间拍卖上，杰夫·昆斯（Jeff Koons）作于1986年的不锈钢雕塑作品《兔子》（Rabbit）在经过超过6分钟的激烈竞投后，以91,075,000美元（约7.15亿港元）的成交价刷新在世艺术家作品拍卖纪录。

　　这一纪录此前的保持者为英国艺术家大卫·霍克尼（David Hockney）的作品《艺术家肖像（泳池及两个人像）》（Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)），该作品于去年11月的佳士得纽约战后及当代艺术晚间拍卖上以90,312,500美元成交。

杰夫·昆斯《兔子》，1986年

　　报道称，在拍卖会举行之前，佳士得形容杰夫·昆斯的作品《兔子》是20世纪最标志性的艺术品之一。

　　这家拍卖行说：“这件不锈钢雕塑高1.04米，集可爱和壮观于一身，同时糅合了极简主义特有的光泽感和卡通形象的趣味性。雕塑的外表简洁而冰冷，却又展现出一种孩童时期的视觉语言。这只没有五官的兔子看起来神秘莫测，整体形态却又憨态可掬。”

　　昆斯的艺术生涯曾屡次被卷入诉讼，指控他抄袭，无论争议如何，这一拍卖结果对昆斯而言无疑是喜悦的。

　　别了，佩斯北京

　　7月8日，佩斯创始人Arne Glimcher对外宣布，将关闭佩斯画廊位于北京798艺术区的原有展厅，他说，“现在在中国大陆开展画廊业务是非常困难的时期，但仍将保留其办公室及贵宾展厅。”

　　格里姆彻还指出，最后一根稻草其实是“中美双方对彼此艺术家（作品）征收的关税”。在中国内地购买艺术品要缴纳38%的奢侈品税，这是一个主要的商业上的障碍。

　　佩斯画廊是一家世界知名的当代艺术画廊，代理了众多享誉世界的20世纪和21世纪艺术大师及作品。佩斯画廊自1960年创立至今已在全球范围建立了包括纽约、硅谷帕罗奥多、伦敦、日内瓦、北京、香港在内的多家分支空间，在当代艺术领域扮演着领军角色。

　　这家1960年在波士顿成立的国际老牌画廊，2008年在北京开幕时，曾轰动了整个艺术圈，并在随后的十多年里，与中国艺术家：张晓刚、隋建国、李松松、宋冬、刘建华、尹秀珍、洪浩、萧昱、仇晓飞等建立了密切的合作代理关系。

　　美国对艺术品加征关税，中国反制！

　　2019年8月15日，美国政府宣布，对自华进口的约3000亿美元商品加征10%关税，分两批自2019年9月1日、12月15日起实施。美国对中国艺术品和古董所增收的10%关税于9月1日生效，这些艺术品包括：画作、素描、雕刻、雕塑、版画、邮票以及逾100年历史的古董。此外，还有关于动物学、植物学、矿物学、解剖学、考古学、历史的收藏品。条款还指出进口关税将适用于世界上任何地方的所有中国艺术品，不仅仅是从中国进口的中国艺术品。

　　针对美方措施，中方被迫采取反制措施。对原产于美国的5078个税目、约750亿美元商品，加征10%、5%不等的关税，与美国同时间，分两批于2019年9月1日和12月15日起实施。

　　其中关于艺术类别相关的物品包括：雕版画、印制画、石印画、陶塑像、唐卡以外的手绘油画、粉画、手绘油画及其他画的复制品、拼贴画、各种材料制的雕塑品原件、超过一百年的古物、碧玺、软玉、翡翠、天然及养殖珍珠、景泰蓝雕塑、活页夹或宗卷夹附件、陶塑像、纸扇、神纸、书籍、小册子、儿童图画书、插图、乐谱原稿、印刷图片、非手工钩编的装饰品、非钩编的刺绣装饰品、画笔、毛笔、相框、画框、胶片、宣纸、壁纸等。其中，大部分艺术品类关税加收将从12月15日起施行5%-10%的关税加收。对原产于美国的附件所列进口商品，在现行适用关税税率基础上分别加征相应关税，现行保税、减免税政策不变，此次加征的关税不予减免。

　　艺术品税收政策是影响艺术品市场发展的重要因素之一，中美贸易战引起的艺术品税收问题无疑提高了艺术品买卖双方的成本，阻碍了艺术品市场的蓬勃发展。

　　国际拍卖行苏富比、佳士得以及纽约亚洲艺术周交易商协会在一份书面申诉中表示，受关税影响最大的将是美国，而不是中国。“对原产于中国的艺术品征收关税，不会对中国的贸易做法或政策产生影响，因为这类艺术品绝大多数是从中国以外的国家进口到美国的。”

　　据12月15日最新消息，双边关税皆有望下调。

尤勇微博截图

　　真假达·芬奇？央美毕业生质疑母校展出假画

　　今年是达-芬奇逝世500周年。9月12日，“达-芬奇与他的艺术群体”展览在中央美术学院开始对外展出。但在展览开幕前，网上已出现不同的声音。

　　微博认证“知名人文艺术博主”大V尤勇在网上批评中央美术学院美术馆展出达·芬奇假画，而其他号称是达芬奇的学生和追随者的作品，也被认为技法拙劣，此消息一出迅速引发争议。

　　尤勇称，这些画作绝对不会早于16世纪。尽管备受争议的《达·芬奇肖像》的署名处注明了“传”的字样，表示无法确定该画真伪，但尤勇认为这依然会引起歧义和误会，“观众会以为这就是达·芬奇的作品。”

　　展览开幕后，展览方也对网上争议进行了回应。中央美术学院美术馆馆长张子康说，本次展览以开放性的姿态，既向观众展示达-芬奇及其学派的艺术特征，认识“达-芬奇风格”在历史中存在的现象，也提供在作品实物面前多视角评价和研究讨论的机会。

　　戴志康自首 上海喜马拉雅美术馆前途未卜

　　上海市公安局浦东分局9月1日在官方微博“警民直通车-浦东”发布了《关于“证大公司”案件侦办的情况通报》。通报显示，8月29日，“证大公司”法定代表人戴某康、总经理戴某新等人向警方投案自首，并称在公司经营过程中存在设立资金池、挪用资金等违法违规行为，且已无法兑付。目前警方已查封相关涉案资产。

　　除了金融与地产大亨的身份，戴志康还是上海喜玛拉雅美术馆馆长。戴志康曾一度活跃于艺术市场，先后从拍卖市场买入《文征明山水手卷》、龚贤的《静壁飞泉图》与《人马图》、徐悲鸿《醒狮图》、李可染《韶山》、64页一套的乾隆书法，以及黄道周、董其昌、王原祁、任伯年的精品字画，据相关报道总价值超过10亿元。此外，在2010年的一场明星慈善夜上，戴志康以1000万元标王价格拍下一幅曾梵志《太平有象》油画。

　　戴志康此前对东方早报曾表达了对受到西方资本支持的中国当代艺术的批评：“中国人做的东西要由西方人认同，跟我做建筑的想法是一样的，主体在哪里？而且老外都喜欢中国艺术家批判中国的作品，好像是反思什么。也不是说丑化，总体来说是批判。不把批判当做丑化。所以我本来是要开当代艺术馆，叫证大MoMA，但我一件当代艺术的收藏也没有，后来，我就说，我不要做当代艺术馆了，直接做美术馆。在2005年前后，当代是最时髦的。喜玛拉雅中心本来也是要做当代美术馆，叫证大当代艺术馆。后来把证大和当代都去掉了。我已经开始不相信当代之说了，没有什么艺术必须要当代。”

上海喜马拉雅美术馆外景

　　据曾供职喜玛拉雅美术馆的相关人士透露，在美术馆运营上，戴志康未在项目操作和财务管理两方面明确切分非营利属性的喜玛拉雅美术馆和营利属性的证大文化创意公司，后者正是此次事发被披露的公司，这也让喜玛拉雅美术馆未来之路更蒙上不确定的因素。

常玉《五裸女》油彩 纤维板 120 x 172 cm 1950年代作 估价：2.5亿-5.5亿港元 成交价：3.03985亿港元

　　常玉裸体作品卖3个亿

　　继10月5日常玉晚年作品《曲腿裸女》在香港苏富比以1.98亿港元成交后，11月23日晚，2019年亚洲区拍卖估价最高的常玉巨作《五裸女》以1.9亿港元在香港佳士得起拍，经过多次竞争，最终以2.66亿港元落槌，加佣金以3.039亿港元成交。

　　超越了一个月刚在香港以1.98亿成交的《曲腿裸女》，《五裸女》在2011年在香港曾拍出1.28亿港元，创造其个人拍卖新纪录，而此次可谓再度创出其个人纪录。

　　此次创造新纪录的《五裸女》创作于1950年代，不但是常玉尺幅最大的裸女油画，亦是人物数量最多，且唯一一幅绘有五位裸女的画作。画中五位体态丰腴的模特儿几乎占了整幅画面，姿势各有不同。

　　通观艺术品市场表现，常玉作品未来增长趋势非常稳定，市场表现较“强劲”。

发布会现场，中为吕佩尔兹先生。

　　24亿基弗、吕佩尔茨作品丢失

　　2019年11月18日，一MAP收藏机构的负责人陈涂（Maria Chen Tu）在北京举行的新闻发布会引起了社会极大的关注，发布会称“MAP收藏的87 幅基弗作品、152幅吕佩尔茨作品、103幅格拉夫作品在中国失踪。”吕佩尔茨还亲自出席发布会，希望自己的作品得到善待。

　　实际上，这场艺术圈巨大龙卷风波的源头可以追溯到3年前，2016年底中央美术学院举办的“基弗在中国”展览首站。临近展览开幕，基弗强烈发声，称自己并不认可本次展览。之后的3年，“基弗展”又巡回南京、山东、湖南等地，据相关负责人称，当展约期满，陈涂女士向马跃要求把所有展品运回德国，但后者却以各种理由拖延时间。多次催讨无果，陈涂还收到了马跃索要1000万欧元“损失费”的信件。因此，陈涂女士于今年7月在北京报案。

MAP机构负责人陈涂（Maria）提供信息 图源：美术报

　　12月19日，马跃与警方抵达深圳，预备进行开箱验货等工作。但在过程中，马跃拒绝配合开箱，后被深圳警方控制，已超过8小时。

　　据知情者透露，报案者身份为吕姓市民。这一事件或与近日新开馆的深圳木星美术馆相关。

　　事实的真相如何，似乎扑朔迷离。

　　（编辑：李思）