钝刀剌肉——四人展
策展人：成蹊
艺术家：盛天泓、王鹏杰、于艾君、赵银鸥
出品人：王飞跃
主办方：悦·美术馆
开幕时间：2019年10月27日（周日）下午3:00
展览日期：2019.10.24—11.14
展览地点：北京悦·美术馆A厅、B厅
地址：北京市朝阳区酒仙桥2号路798艺术区797路B06
Cutting by Blunt Knife
Producer: Wang Feiyue
Curator: Cheng Xi
Artists: Sheng Tianhong \Wang Pengjie\Yu aijun\Zhao yinou
Organizer: Yue Art Museum， School of Experimental Art， Central Academy of Fine Arts
Opening time: 3:00 pm， October 27 (Sunday)， 2019
Exhibition date: October 24- November14， 2019.
Exhibition location: Hall A， Hall B， Beijing Yue Art Museum
Address: B06， 797 Road， No. 2 Road， Jiuxianqiao， Chaoyang District， Beijing
闪客——钝刀剌肉麻
文｜成蹊
深夜醒来，
突然，闪过四个名字，
盛天泓、王鹏杰、于艾君、赵银鸥。
此四人，可是四把利器。
一旦出手，
不伤人，便伤己。
定神细想，
一身冷汗。
黑夜中，
“独行者”赵银鸥，手持蝙蝠侠，头顶三寸光。
“杜塞小雄狮”盛天泓，胯下骑白虎，口衔小巨象。
天亮了，
“诗意杀手”于艾君，脑子里闪过一行字：“伤筋动骨，
十六只眼坐标晴冷秋空”。
话音刚落，
“屠龙使者”王鹏杰，也闪过了一行字：“钝刀剌肉麻”。
顿觉
浑身皮疼、头晕！
这时，
耳边闪过一个声音：“哪次革命
不得流点血，
流点血，
点血，
血……”
是的，
当我闪过这四个名字的时候，就知道
有人要受伤了。
2019年10月5日夜
艺术家简介：
盛天泓
1973 年出生于浙江。1993 年毕业于中央美术学院附中。1997 年毕业于中央美术学院油画系，获文学学士学位。2003 年毕业于德国杜塞尔多夫艺术学院，获硕士学位和大师生称号。现生活、创作于北京。
盛天泓 西游记之一——不打和尚 2015布面丙烯 170x170cm
盛天泓 洗浴中的男子 致塞尚 2018 布面综合材料 30x40cm
自述：
在中国当画家的困难还在外界，外行完全不懂熟视无睹， 专业的似懂非懂的多，你费了长期努力渐入佳境了，外界还看不出来。绝大部分人觉得画画容易。
西画，主要两路:一，清晰鲜明的一路，从乔托、安吉利柯、格列柯、普桑、塞尚，毕加索到古斯顿等；二，朦胧挥洒的一路， 从透纳到莫奈、雷诺阿、波洛克、赵无极、里希特……
中国是什么中国是那一句歌词:洋装虽然穿在身，我心还是中国心。中国心是什么中国心是儒释道、三国、水浒、红楼梦、 专业的似懂非懂的多。你费了长期努力渐入佳境了，外界还是金瓶梅。
欧洲是什么欧洲是希腊和罗马传统的延续，唯一有文艺心的大陆。真正的当代艺术是用" 谎言 " 来讲真实，既不能被闲人用来附庸风雅，也不能做歌功颂德的工具。
判断一个好艺术家的有一个标准是：别的艺术家或者后来者，是否能从他的角度和方法吸收营养。
王鹏杰
艺术家、学者。
从事艺术创作、艺术批评、艺术史及理论研究、艺术教育及策展工作。
1987年生于中国辽宁省海城市。2010年毕业于四川美术学院油画系，2013年获硕士学位。2018年毕业于清华大学美术学院艺术史论系，获艺术学博士学位，研究方向：现当代艺术理论及批评实践、中国现代艺术史及思想史、绘画史及绘画理论。
《海岸》 50X50cm 布面油画 王鹏杰 2019年
《眉间尺》 布面丙烯 100x100cm 王鹏杰 2016年
自述
作为一个长期从事创作绘画和研究绘画的人，对绘画有非常复杂的感受与想法。若从画家的角度讲，我的绘画实践观大约可以概括为十六个字：纠缠古今、感知现实、依我依变、一画一格。所谓纠缠古今，就是将人类视觉文明史上的所有资源都调动起来，视野必须开阔放达，以自己的问题意识为中心进行整合，在运用这些资源的时候，在绘画的行为和图像上与之对话；所谓感知现实就是时刻不离对身处具体现实处境的肉身感知，知痛知痒，知自己与现实世界的真切关系，这是绘画表达的力量之源；所谓依我依变，就是以自我真实的感受与认知为表达依据，但同时又不能迷信自我，时刻警惕自我的固化，切切不忘自我是变动的，从来没有什么真正稳定、本质的自我；所谓一画一格，就是每画一张画都因这次新的表达动机、意图为准绳，所运用的技术也尽量精确地贴合这一准绳，由于每次绘画的动机都不可能一样，因此原则上每一张画的状态、语言、氛围都应该具有足够的独立性，应该警惕任何经验、手法上的惯性与惰性，保持表达的精确性与鲜活感。同时做到以上十六个字非常难，可能中国画坛也几乎无人能做到，但这是我创作的路标，虽不能至，心向往之。
王鹏杰
2019年10月12日
于艾君
1971年出生于辽宁省，祖籍山东。2004年毕业于鲁迅美术学院油画系。现居沈阳南郊。
应城村新貌_之“样板生活” 2018 纸上圆珠笔、马克笔、炭笔 161x201.5cm
罕村日记（选三）2018-2019 无酸纸上绘画 每件14×20.8cm
自述：
我的视觉作品通常以涂鸦、绘画（行动）与装置的“中间物”和（动画）视频实现，用以探究“形式”与作为形式出处的世界的联系。自由形制、（即兴）涂鸦、绘画的间接性（未知感）与直接性的平衡、反精英化反经典化、市井形式、个人幽默等等，我的（绘画）工作基本围绕这些关键词展开。而更多时候，我是将它整体性地作为一种使用或干预工具，而不是在（传统）绘画的范畴内安全地经营某一种一劳永逸的风格。因此，我一直尝试将涂鸦、素描、物与诗，甚至更多的“不动产”混搅至更广阔的领域，以期实现自洽逻辑下的“媒介虚无”和当代艺术的表达平权和思想自由。
我认为自己的作品“永远关乎克制的情感、关于社会（心理）现场而非视觉数理”、“关乎刹那而非永恒”，因此，我愈来愈以极大的兴趣将那些“社会主义市井形式”以“低科技”方式，转换、改编成绘画或其他媒介的作品，它们矛盾化地结合了自传和政治、无聊和恐惧、戏剧化和俗世荒凉。在此过程中，行动性（绘画）所带来的未知性常常使得蛛丝马迹在弱控中成为主角，我谓之“神秘的行动”。
2017
赵银鸥
工作生活于北京。
赵银鸥 24×30cm 纸本综合材料 2014年
赵银鸥 2006 150X210cm 布面油画 2006年
自述：
在过去的十几年里，创作了《精神康复》系列（2004年-2013年）、《釜山》系列（2014年）、《我与我》系列（2015-2017年）和《我们》系列（2018年至今）。
（编辑：李思）
