4月28日,北京画院画家杨刚老师因病在北京中日友好医院逝世,享年73岁。北京画院艺委会主任、北京画院老院长王明明先生写下此文以示怀念。斯人已逝,但艺术的精神将永在!
杨刚老师
杨刚的智慧
千军万马 (纸本水墨) 94cmX198cm 年代不详
没想到杨刚兄匆匆地走了,告别式后心情久久不能平静。他是我最为佩服的艺术家之一。他在世时为人低调不常露面,很多人对他不很了解。他的离世,不仅让我感到美术界失去了一位艺术大家,更缺失了一面无法弥补的镜子。遂撰此文以寄怀思念之情。
打靶归来 布面油画 尺寸不详 1974年
杨刚兄之“纯”
他是一个纯朴的人,纯粹的艺术家。他对世界、人与自然充满了爱,他的一生心无旁鹜追求艺术的纯粹,他在中西古今中寻找灵感,不间断地追求艺术最本质的东西。
钢琴师 (纸本水墨) 57cmX46cm 年代不详
杨刚兄之“情”
他情系祖国和人民,扎根沃土,创作出一大批反映草原风情的佳作。他创作题材宽泛,作品中流露他的真情与激情,每每见到他的新作均有意外之喜。
《韭菜花》尺寸不详 1982 工笔重彩
杨刚兄之“真”
他是一个真性情的人,对人真诚宽厚,内心坦荡。对待艺术,他表现出艺术家也少有的激情、活力与瞬间的爆发力,抓住了物象的精气神。
白毛风 (布面油画)180cm×140cm 2016年
杨刚兄之“才”
他是一位造型能力极强且又能融会贯通的全才艺术家,他思想活跃眼光敏锐,力求别开生面。在他的艺术生涯中有大批的写生、油画、工笔、水墨、书法、微电影⋯以及很多无法被归类的艺术形式。
乐之灵 (水墨纸本) 127cmX228cm 年代不祥
杨刚兄之“减”
他是一个最能够抓住艺术本质的艺术家。他并不追求自己所掌握的技巧而津津乐道,而是大胆地把自己熟练的技法丢掉,删繁就简。注重传神,追求艺术的真谛进而返朴归真。
冰舞(纸本水墨) 45cm×35cm 2000年
杨刚兄之“变”
他是一个永不满足的艺术家,在变中去寻找自我,发现事物同时发现自己,不同时期给自己提出问题并永远保持激情和敏锐的观察力。
锡林浩特往事 (布面油画) 180cm×140cm 2000—2018年
杨刚兄之“胆”
他是一个自信又有胆量的艺术家。他敢于放弃成熟的画法与题材,乐于尝试新题材,法无定法,法随心生。他为自己而画,表达自己的喜怒哀乐,活在自在自由真实世界中。
大将 (纸本水墨) 115cm×230cm 年代不详
杨刚兄之“淡”
他是一个淡泊名利,且不为市场所左右的艺术家。他从不为藏家点题而创作,而是在寻找知音,从不为金钱名利所动。他时刻保持着自己的清高与自醒。
长裙女骑手 尺寸年代不详
杨刚兄以他一生的艺术实践给我们留下了很多的思考。如今,很多艺术家追求名与利,追求更高超的技艺从而丢掉了艺术的形而上与精神层面的追求。而杨刚兄身上所具备的优秀品质更显得弥足珍贵,用他这面镜子反观自身,会意识到自己的不足和缺失。
牧民迎亲图 (布面油画)་་180cm×140cm 2019年
高产的杨刚兄留下了大量宝贵的艺术遗产。即便我们与他再熟悉也不能了解他的艺术全貌。望业内同行帮助正贺嫂及杨肖把杨刚兄不同阶段的作品整理出来,呈现完整的杨刚艺术,供后人研究并在中国美术史中流传。这是我们的期待。
杨刚兄请放心,你的艺术精神定会得到发扬!
王明明于潜心斋
2019年5月5日
(编辑:夏木)