为世界三大艺术展之首的威尼斯双年展（La Biennale di Venezia）明天正式拉开帷幕，为期半年的第58届双年展以“愿你生活在有趣的时代”（May You Live in Interesting Times）为主题，共设有90个国家馆。本届双年展依然主要集中在绿城花园（Giardini）和军械库（Arsenale）展区，此外还有21个双年展外围展在威尼斯城中不同地点同期推出。威尼斯双年展地位为何如此之高？今年的展会主题含义为何？哪些国家馆值得重点期待？
“艺术奥林匹克”
威尼斯双年展（图片来源：威尼斯双年展官网）
威尼斯双年展拥有上百年历史，是世界上最重要的艺术活动之一，与德国卡塞尔文献展（Kassel Documenta）、巴西圣保罗双年展（Sao Paulo Art Biennial）并称为世界三大艺术展，有“艺术奥林匹克”之称。被人喻为艺术界嘉年华盛会的威尼斯双年展，在奇数年为艺术双年展，在偶数年则为建筑双年展。
“愿你生活在有趣的时代”
关于本届威尼斯双年展的主题，展会策展人伦敦海沃德画廊（Hayward Gallery）的总监拉尔夫 · 鲁格夫（Ralph Rugoff）表示：“这一主题来源于一句中国诅咒，暗示着不安和混乱的时代。”
2019年威尼斯双年展海报（图片来源：威尼斯双年展官网）
“May You Live in Interesting Times”在西方被视为来自中国的一句俗语。经过考究，这句话源自于1936年时任英国首相亚瑟· 内维尔· 张伯伦（Arthur Neville Chamberlain）的哥哥奥斯汀· 张伯伦（Austen Chamberlain）给美国国际法学学会副主席弗雷德里克· 库德特（Frederic Coudert）信中的一段 —— “中国人常常用这样的话来诅咒对手，没有任何时代比当今更令人感到不安”。鲁格夫认为，在假新闻和歪曲的事实随着数字媒介迅速传播的那一刻起，政治话语和公众对其的信任开始遭到了侵蚀。艺术应该在可能的情况下表现出自己的职责。双年展将聚焦于那些挑战现有思维习惯的艺术家和作品，并加深我们对图像、姿态和形势的解读。
中国馆
军械库
2019年威尼斯双年展中国馆新闻发布会。图片由中央美术学院资讯网提供
北京画院副院长吴洪亮为本年度双年展中国馆的策展，为了寻找策展灵感，吴洪亮去年亲身前往威尼斯考察展场。在水城他找到了“一种水波荡漾的感觉”，将展览主题定为“Re-睿”。
2019年威尼斯双年展中国馆搭建方案图。图片由中央美术学院资讯网提供
“Re”作为西方多种语言词汇中的前缀，有“回、向后”之意，他认为，“Re”能带给我们回到思想起源的地方，让思想有所波澜。艺术不能解决实用的问题，作为“无用之物”，它可以帮助我们思考，甚至带我们进入一个不一样的境界。汉字“睿”与其读音相似，意为智慧。“Re-睿”旨在强调“回眺”人类文明发展的共同经验，由此获得“Re”及“睿”的洞察。基于这样的思考，陈琦、费俊、耿雪、何翔宇四位艺术家受邀参展。
香港外围展
军械库
2019年威尼斯双年展香港外围展现场图。图片由M+提供
由西九文化区M+与香港艺术发展局共同呈献，展览《谢淑妮：与事者，香港在威尼斯》代表香港参与本次双年展外围展。
《Negotiated Differences》局部，2019年，雕刻木件，3D打印木材，金属，塑胶，尺寸不定。图片由谢淑妮提供，摄影：Joshua White，作品由M+于2019年委约创作
定居洛杉矶的香港艺术家谢淑妮，过去二十年一直以作品探究物料及事物的多重意义，并加以不同的诠释。本次展览展出艺术家全新的装置作品，思考人与人关系之间的各种可能性，抗衡既有的价值系统和以经济为主导的逻辑思维。回应双年展的主题，谢淑妮以雕塑为媒介，将自身的思考过程化为实体，创作出两件大型作品：《Negotiated Differences》及《Playcourt》。
台湾外围展
威尼斯普里奇欧尼宫
《卡萨诺瓦 X》影片截图，4K影片，10分钟，装置作品《3x3x6》系列影片 ? 郑淑丽，艺术家与2019威尼斯双年展台湾外围展提供
由台北市立美术馆主办的展览呈献由艺术家郑淑丽依循其三十余年创作脉络酝酿而出的展览《3x3x6》。
《萨德 X》影片截图，4K影片，10分钟，装置作品《3x3x6》系列影片 ? 郑淑丽，艺术家与2019威尼斯双年展台湾外围展提供
郑淑丽追探展览的所在地普里奇欧尼宫（Palazzodelle Prigioni）于十六世纪作为监狱的历史脉络进行全新创作。作品名称《3x3x6》来自常见于监狱体系的标准建筑结构：被六个摄影机不断监看下的九平方米拘禁空间，指涉由实体空间及监看机制共构而成的监禁维度。以十位历史上及当代由于性别、性取向或种族因素而遭受监禁的个体为灵感，《3x3x6》探询不同时代下视觉及法治霸权建构、及合理化关于性与性别成规的方式。在更深层次上，展览探讨在各式应用于监管控制的科技渐趋严密完备的当下，所形成非实体囚禁却更显全面笼罩的监禁型态。
威尼斯馆
绿城花园
Render of the Venezia Pavilion 2019 ? the artists and Fondaco Italia
威尼斯馆作为一件建筑艺术品，通过呈献一系列创作结晶传递一众艺术家的共同愿景。本次展览共有七位艺术家参与，包括Mirko Borsche、Lorenzo Dante Ferro、Sidival Fila、Ferzan zpetek、Plastique Fantastique、Fabio Viale和Giorgos Koumentakis。
Render of the Venezia Pavilion 2019 ? the artists and Fondaco Italia
本次展览的概念来自威尼斯浪漫的城市肌理、丰厚的历史底蕴及经典的神话故事，艺术家们通过利用石头、大理石、木头、绳索和织物为创作媒介，将水城的精髓一一体现 —— 城市中与宗教有关的元素、航行在水上的船只、河岸上的系船柱、联系船只和河岸的铁链和河水等。
威尔士馆
Santa Maria Ausiliatrice教堂
2019年威尼斯双年展威尔士馆现场图。图片由Wales in Venice提供
威尔士馆为Sean Edwards举办个展《Undo Things Done》。展览以Edwards在上世纪八十年代成长于威尔士加的夫的经历为起点，呈献艺术家不同媒介的创作，包括雕塑、电影、版画、威尔士纺织品，以及一个每日直播的电台节目。
2019年威尼斯双年展威尔士馆现场图。图片由Wales in Venice提供
Edwards乐于捕捉一种他称之为“不期望太多”（not expecting much）的状态，并将之转化为一种视觉语言。这种视觉语言唤起我们熟悉的生活方式：凑合过活和勉强应付。
匈牙利馆
绿城花园
2019年威尼斯双年展匈牙利馆现场图。图片由Ludwig Museum提供
由Tamás Waliczky呈献的展览《Imaginary Cameras》探索相机在生活中的角色，围绕视觉感知的各种可能性及其被捕捉和描述的方式所展开。展览的名字指的是Waliczky自2016年起开始设计的23部相机，在相机已经成为日常必需品的时代，Waliczky的选材显得尤为接地气。
2019年威尼斯双年展匈牙利馆现场图。图片由Ludwig Museum提供
艺术家希望通过这些相机模型，引起人们对视觉感知及对其描述在文化和技术层面的关注。相机的隐喻将以灯箱和动画的形式出现，所呈现的黑白数码图像和影像促使参观者反思摄影技术发展中被遗忘的章节，以及通过艺术思考所产生的替代品。
荷兰馆
军械库
Remy Jungerman, Visiting Deities: Kabra Tafra, 2018 – 19, wood, cotton textile, kaolin and dry river clay, 860 × 260 × 70 cm; Horizontal Obeah GEENGESITONU I, II, III, 2018, painted wood, cotton textile, kaolin, yarn, mirror and nails, app. 910 × 180 × 160 cm (size total installation app. 910 × 370 × 260 cm)
展览《The Measurement of Presence》展出背景截然不同的两位艺术家作品，他们的灵感取自包括荷兰风格派运动（De Stijl）在内的二十世纪现代主义、俄罗斯先锋派艺术和荷兰观念艺术先驱Stanley Brouwn，以及自身对不同艺术传统的理解。延续对图案的发展和其对视觉艺术之影响的兴趣，Remy Jungerman所展示的两件大型艺术装置《Promise IV》和《Visiting Deities》融合了非洲和二十世纪现代主义的图案，希望联系不同的文化，进而促成面向未来的开放式对话。
Iris Kensmil, The New Utopia Begins Here #1, 2019, acrylic paint on wall, oil on canvas, 550 x 1596 cm. Photo: Gerrit Schreurs
Iris Kensmil则以黑人女性主义者的角度出发，向黑人作家、哲学家、社会活动家和音乐家致敬。现代主义的乌托邦思想与对现代主义有着独自理解的黑人女性知识分子在她的作品中相遇，碰撞出七幅肖像画。
韩国馆
绿城花园
siren eun young jung, A Performing by Flash, Afterimage, Velocityand Noise, 2019. Videos and sounds installation, dimension variable. siren eun young jung
韩国馆展出三位韩裔女性艺术家的创作 —— 南和延、郑恩瑛及简 · 金凯森，围绕东亚现代化的主题呈献展览《History Has Failed Us, but No Matter》。作为韩国馆自2015年起的合作伙伴，韩国现代汽车公司在连续三届威尼斯双年展中支持韩国艺术在世界舞台上绽放风采。
不管我们身处的是最好的时代，还是最坏的时代，艺术作为生活的调味剂，邀请我们观察和思考身处的世界，而无论对其的理解是深或浅，探索的过程总是有趣的，不是么？
（编辑：夏木）
