11月5日，位于陆家嘴大华银行大厦一层的大华银行艺术画廊正式开放。大华银行自1973年开始收藏艺术品，1982年起举办年度绘画大赛，挖掘培养了一大批东南亚艺术家，是众多支持艺术发展的银行中颇具代表性的一家。

　　本次画廊开幕展“艺术与银行”带来了17幅画作，分别来自银行收藏及绘画大赛获奖作品。如今银行与艺术的跨界越来越多，大华银行大中华区行政总裁叶杨诗明在接受21世纪经济报道记者采访时表示：“金融发达的地方比如纽约、伦敦，其实艺术交流也很到位。新加坡是东南亚金融中心，我们感到在社区推广艺术是一份责任。”

　　以比赛推动艺术

　　由大华银行主办的年度绘画大赛已经成为东南亚地区的重要艺术赛事，曾挖掘培养出蔡逸溪、吴珉权、方谨顺等在东南亚有较高知名度的艺术家。本次参展艺术家之一卓于沾就是2017年大华银行年度绘画大赛（马来西亚站）最佳画作奖得主，他带来了得奖作品“我以为，我们能像岩石一样坚固”。

　　卓于沾的作品常常将色彩流溢的天空、大海、森林等自然景观作为背景，他表示这是对童年生活的追忆，其作品相比传统绘画有更多创新，比如探索亚克力等不同材料、在画面中融入雕塑等。

　　卓于沾表示，他的学长颜智生获得了2013年大华银行年度绘画大赛（马来西亚站）的最佳画作奖，从那时起，他几乎每年都有在关注这项比赛。“参加比赛就是想看看自己的作品能走多远，能够获奖是意外之喜。”

　　年度绘画大赛对卓于沾的艺术生涯有转折意义，获奖坚定了他继续艺术道路的决心，同时也为他带来更多机会。卓于沾告诉记者：“虽然从艺术学院毕业，但做艺术创作时我特别没有安全感，对未来也不太确定。在比赛中获奖首先大大提升了个人信心，另外，我的作品也获得了不少展示的机会。”

　　除携作品展出外，卓于沾还将在上海大华银行画廊进行为期一个月的驻地艺术创作。

　　艺术属于每一个人

　　回顾1982年最初走上艺术赞助的道路，叶杨诗明表示，当时的新加坡还是个发展中国家，银行希望能够为年轻人提供一个更加多元化的成长渠道。

　　随着大华银行的业务逐渐扩张，成为东南亚最大的银行之一，其艺术赞助范围也相应扩大。现在年度绘画大赛对新加坡、印度尼西亚、马来西亚、泰国等东南亚居民都开放。

　　叶杨诗明认为：“中国也好，新加坡也好，现在我们的经济已经越来越发达，但还是有很多人觉得艺术是有钱人的话题，收藏艺术品都是有钱人的事情。而我们觉得艺术属于每一个人，是一种更深的人与人的交流。”

　　为了促进艺术回归大众，大华银行也赞助了香港艺术节、芭蕾舞剧和交响乐团的演出，同时推广艺术教育，帮助弱势社群以及有特殊需要的儿童等。

　　“在新加坡，我们与教育部合作，推广了一个针对中学生艺术教育的课程，这是大华银行在新加坡的首个艺术教育项目。在香港，我们培训艺术教师，让他们能提供更专业的艺术教育，为不同阶层的儿童提供了解艺术的机会。同时，我们为希望在艺术领域深造的学生提供奖学金，资助他们出国深造。”叶杨诗明说。

　　建立重庆、成都、昆明分行后，大华银行也开始落地更多帮助当地艺术发展的项目，设立民间艺术特长班，资助当地有特长的学生拓展一技之长，发扬和传承“国家非物质文化遗产”，包括四川凉山州的彝族漆器特长班、四川甘孜州的藏族唐卡特长班、云南昭通的毛毡特长班。

　　连接艺术社群

　　叶杨诗明表示，大华银行是陆家嘴唯一一家拥有自己整栋甲A写字楼的外资银行，在画廊空间的规划上愿意尝试一切可能性，“大华银行艺术画廊是一个永久的独立艺术空间，也是一个重要的艺术推广和交流的平台，接下来我们将会定期在这里展示东南亚及大中华区的艺术家创作，开展多样的社区艺术活动和对话。”

　　对年轻艺术家的扶助和本地艺术教育的发展仍然是大华银行画廊空间的重点活动方向。叶杨诗明说：“本次在上海新设的空间会借鉴我们在新加坡的运营经验，但也会有一些全新的尝试。”

　　叶杨诗明表示，希望以画廊空间为支点，撬动东南亚、香港和上海三地艺术社群的深度交流：“今年初，我们从上海邀请了一些年轻艺术家到香港，现在我们又邀请卓于沾来上海驻地创作。我们相信，各地的年轻艺术家如果能够走到一起，就能发挥出非常大的创造力来。”

　　（编辑：李思）