李荣浩的《模特》专辑，无疑是今年国内流行乐坛的一个亮点，是今年迄今为止最优秀的主流流行唱片之一。至少个人可以提前将它当成是年度十大之一。

　　对于李荣浩的唱腔，很多人都会将目光的焦点，集中在他依稀形似陈奕迅的声线上，就像当年林宥嘉初出道时，人们很喜欢将他和Eason对比一样。这实际上算是一种聚焦方向错误，因为李荣浩并非是一个纯粹的人声歌手，而是一个集词曲唱及编曲为一身的全能唱作人。对于这样的音乐人，人声显然仅仅只是考量他的某一个小细节。更何况，音乐气质的不同，也决定了李荣浩的人声，其实听起来也和陈奕迅并不那么相像，顶多只是依稀有点朦胧的相似而已。

　　与其说李荣浩唱歌像陈奕迅，倒不如说他身上的音乐气质，和近几年“格莱美”的宠儿约翰·梅耶（John Mayer）有许多神似之处。而两位歌手神似的交集点，就是布鲁斯和蓝调这样的黑人音乐元素。而在经过更为流行化，甚至时尚化元素的融合，也让这些原本粗粝、粗犷的音乐，因此显得更为圆润。这感觉，就像是为黑咖啡加了奶，喝起来更润滑，但同样不失咖啡本身苦涩的质感。这就决定了李荣浩的这张《模特》好听悦耳的同时，又和一般流行专辑，仅仅只是流行旋律本身的好听，有一定的不同之处。这种不同之处，就在于节奏的律动，为音乐所带来的棱角和硬度。

　　开场曲《模特》足够惊艳，不管喜不喜欢诸如此类的曲风，那种简洁明快且有力的节奏，舒展又从容的旋律，以及李荣浩洒脱的歌声，都能让一首流行歌曲，因为有了质感和张力，让人不禁随之哼唱起来。而李荣浩对于音乐制作更明朗和明亮的处理，亦让《模特》这首原本带有乡村摇滚元素的作品，因此像是彻底进了城，很时尚也很潮流，比如今美国的新乡村听起来还更新颖。

　　《演员和歌手》则因为和陈坤的合作，既让歌曲点了题，也为传播提供了更广的辐射面。而在这首歌曲中，既可以听到专业歌手和演而优则歌的对比，也可以听到蓝调歌手和流行歌手，在处理歌曲上许多细节上的差异。

　　专辑同名主打曲《模特》，因为周耀辉的填词，以及李荣浩本身的灵魂乐元素的运用，或者还会让人想起方大同(微博)。顺便一提的是，在华语乐坛提到R&B和灵魂乐，似乎总会让人想起陶喆(微博)、方大同等唱作歌手。实际上李荣浩的创作，并非是和这些华语乐坛的黑人音乐爱好者有什么关系，而是他创作本身的源头，就是来自于这些黑人音乐。而在发展脉络上，很明显李荣浩更偏重于旋律的美化，从而弱化黑人音乐原本的节奏与和声比例，所以像《模特》这样的作品，也有了更适合东方人的听觉。尤其是颤音转音部分更柔和的处理，更让歌曲易于华人歌迷的消化，也避免了黑人音乐风格的作品在汉化后，有时候在音节上的生硬。

　　至于《有一个姑娘》，则可以成为流行歌曲改编的一个范例，适合编进流行音乐专修学校编曲系的教材，供未来的创作学员学习借鉴。《有一个姑娘》原本是电视剧《还珠格格》曾经红及一时的片尾曲，在李荣浩的改造下，几乎已经完全换上了新颜。全新的和声与和弦体系，既表现出李荣浩扎实的音乐技巧，别开生面的入耳，也说明他运用技术的合理性。听多了这几年许多唱作人总是把玩音乐放在嘴边，其实李荣浩这首《有一个姑娘》，才是真正意义上玩音乐的范例。玩，其实不是瞎玩，而是建立在扎实音乐根基上的专业的玩。《有一个姑娘》无疑就是学以致用轻松玩的典型，在这里你可以听到唯美，也可以听到合理；可以听到韵律，也可以听到回味。

　　（编辑：郭宇）