黄韵玲，台湾歌手、音乐制作人，曾为潘越云、刘若英、范晓萱、张信哲、梅艳芳等人作曲，代表作《京华烟云》《三个人的晚餐》。

　　黄韵玲此前在京开完“ONE DAY－作品群星演唱会”，作为台湾流行乐坛兴起“新音乐运动”的活跃分子，她用十张唱片记录了音乐偏好。这位“音乐精灵”与新京报分享了私人十大心水唱片，无论是Michael Franks、Sting，还是Quincy Jones，都是“才女炼成”最好的见证。

　　1.Michael Franks《Dragonfly Summer》

　　在小学六年级第一次听到他的歌，那时还小，我根本就不知道他是谁，也看不懂太多的英文单字，但是在脑海里就是记得那个旋律、那个节奏；当然更不可能知道那个节奏就叫做Basanova，更不知道什么是轻爵士。直到我后来念了专科学校，朋友给我一张新专辑，他告诉我这个歌手叫做Michael，我一听才发现，原来我在小学六年级就早已对他的音乐形态深深着迷。那时我才知道原来什么才是Basanova的节奏，而他的声音一直让我觉得也许现实的环境中，有很多的事情是没有办法实现的，但在音乐里，你都可以完成。

　　2.Sting《Ten SummonersTales》

　　“古怪、精灵、不安于室”是我对Sting的感受，永远捉摸不定、不按照规矩来，随时随地都会给人惊喜。所以我自己在写歌的同时，常常会有五拍、九拍，这些都是Sting带给我的影响，他像是我一个没有见过面的老师，他一直告诉我，在音乐中，永远要不安于室！永远都要挑战自己！

　　3.Quincy Jones《Back on the Block》

　　昆西·琼斯的旋律与和声带给我极度的浪漫和爱的感受；而他的完美和声及编曲甚至可以让人一秒钟就落泪、发疯甚至是开始手舞足蹈了起来，他就是一个音乐魔术大师；而不得不提的，Michael Jackson的几张经典专辑就是他制作的，非常厉害。

　　4.Stevie Wonder《Definitive Collection》

　　当你现在回头看他以前的表演，他那时只是一个十几岁的小孩子，在节目Soul Train上，全都是介绍灵魂乐，他自弹自唱，而且现场即兴唱到全场为之疯狂，仿佛把自己当成一个乐器，在音乐上的爆发力和渲染力实在是太惊人了。

　　5.Sade《Diamond Life》

　　她一出现，相信很多人跟我一样，耳朵就为之一亮！很少听到这种排行榜上的冠军单曲，竟是这种慵懒的节奏，而且当时更拿到了蝉联几十周的冠军单曲。她的声音十分低沉沙哑，打破了什么主流或是以美声为主的歌曲；而且Sade的歌曲和节奏更是开创了另一种的音乐形态。除了摇滚和民谣风之外，Sade的出现更是带来了一种异国风情。

　　6.Basia《London Warsaw New York》

　　她的和声让我佩服得五体投地，虽然我自己很喜欢唱和声，但每每只要听到Basia，我仿佛就被重击在地的感觉。她一个人可以唱二十几轨，超高难度的爵士唱法，在我的认知里面，到现在没有一个女生的和声是可以超越她的。和声的编写和唱法，有时可以很古典但有时却很爵士，真的无人能出其右。

　　7.Adele《21》

　　“这个世纪最重要的音乐人！如果我们还有什么期待，那就是Adele！”唤醒你心，只要一听到她的声音，便会为她疯狂。无论她多小声地唱，你都会听见她，被她吸引。

　　8.Beatles《1》

　　从小到大耳熟能详的，虽然听来歌曲简单，歌词容易，不是A段就是B段，但是认真地用曲式分析，他却有很多的音乐学问在里面，那些都是音乐上可以用到的技术，但Beatles却用最简单的方式诠释，让所有人都听见！

　　9.ColdPlay《Parachutes》

　　我十分喜欢这个团体创作音乐的线条，也十分欣赏主唱的声音；他们给我一种冷静但却带有绝对的杀伤力。

　　10.苏芮《一样的月光》

　　“石破天惊的一张专辑！”这张专辑也为电影《搭错车》的电影原声带，由苏芮演唱。专辑里每首歌曲都是精选更是金曲。在当时，这是音乐与电影的最好的结合，也带起一波流行与风潮。

　　（编辑：郭宇）