自从台湾有了“超级星光大道”“超级偶像”这些选秀比赛，台湾歌坛似乎就进入了一个选秀歌手当道的时代。当下台湾新生代的生力军，林宥嘉、萧敬腾、杨宗纬、韦礼安等，几乎都是通过歌唱比赛脱颖而出。在2012年发片的新人中，给人留下深刻印象的两位陈芳语和艾怡良，也都是选秀比赛的优质新声。歌唱比赛出身的选手，自然有傲人的嗓音条件和舞台表现力，但他们中的大多数，都被唱片公司按照既定的方向去打造，或早或晚、或多或少，他们的唱片总会暴露出一些模式化的弊端。

　　小宇以歌手身份出道几乎和第一届星光大道选手同级，但论到音乐资历，却早已是他们的前辈。他早年跟随师傅陈伟参与苏永康、杜德伟、萧亚轩、赵薇等众多大牌歌手唱片的和声，而后更多的学习到编曲、配器等幕后制作工作，以歌手身份发片后，更有机会独立参与到林宥嘉、范玮琪等人的唱片，收录于林宥嘉首张专辑《神秘嘉宾》中的《慢一点》和《感官世界》

　　专辑中的《另一个自己》两首英伦味很重的摇滚作品，均是出自小宇的作曲和编曲。这些经历，使得他有异于眼下当红的众多唱片歌手，在他的音乐里，总能听到一些意想不到的曲风混搭，所以，如果你期待听到一些天马行空的个性音乐，他的唱片会是个不错的选择。

　　全新唱片《再一次》的封套上，他剪了清爽的短发，这和整个专辑阳光正面的基调也非常吻合。专辑延续了他前两张作品好听的旋律性和多曲风混搭的特色，是他累积三年创作能量后一次信心满满的爆发。

　　从这张专辑的编曲，可以明显感觉到小宇对于英伦曲风的偏爱。专辑开篇《Fight》的Intro钢琴声，就夹带着浓重的英伦味，但是这首歌又不同于大部分英伦作品会才用的吉他和弦乐推动的架构方式，随着钢琴引入的电子配器和他最擅长的定音鼓点，让这首歌充满了未来感。给人告别过去宣告未来的感觉，这也刚好是这首歌中小宇所要传达的意义。

　　同名主打歌《再一次》，也是一首英伦架构的好歌，不同于开场歌的混搭和创新，这首歌比较忠于传统英伦的模式，吉他和鼓点是推动情绪主要的方式，很像林宥嘉的《慢一点》，歌词在励志的传达坚持梦想感谢支持的心声，男人在摇滚里表达心声，永远是最合适的方式。有趣的是，这首歌的Demo版本，原本是一首伴着电钢琴的弹唱，节奏和缓很多，也瞬间多了几分温柔的情绪。本来是一首励志的，献给众多支持者的励志歌，转换编曲后，似乎成了献给自己心里某个对象的私密的小礼物。一首歌编曲不同，真的会有完全不同的效果，而小宇这张唱片之所以好听，丰富多彩的编曲功不可没。

　　除了摇滚以外，小宇最擅长的应该是R＆B了。陶喆、王力宏、周杰伦这几个曾经主攻过R＆B的天王级歌手，要么沉寂多时，要么早已转了风格，方大同的新唱片也更多的偏向黑人化的Soul Blues。如今似乎也就只有在小宇的唱片里，还能听到有一点芭乐的，年轻化的R＆B作品了。《海》

　　《你说敢不敢》《这几天》这些轻快的中板R＆B作品，很好的呼应着专辑的阳光基调，轻松愉悦的海边假期，恋爱中的一些甜蜜小心情，抛开工作的烦心随性的四处走走，听这些歌会是你纾解压力最好的方式。

　　小宇的唱片，当然不能少了成名作《终于说出口》那种抒情R＆B作品。《幻听》就是这样的一首歌。写到不愿意接受分手现实，但仍珍惜相爱的过程和曾经的回忆的心情。即便是一首很伤的情歌，也能找到一个正面的出口，这也是这张唱片整体定位上让人欣赏的地方。

　　不过，人心不是铁打的，再坚强的男人，还是有脆弱的一面。这张专辑中最好听的两首抒情歌《旧朋友》和《过渡期》，就是抒发伤感情绪的作品。《旧朋友》写到昔日的恋人和自己兄弟成了情侣，街头偶遇难免心生感伤。但还是咬牙选择成全对方的偶像剧戏码。除了非常正的旋律以外，清晰的鼓点节奏为这首歌增色不少。仿佛一把锤子，一次次的击打着内心，让这首歌的遗憾情绪更铿锵的传达。《过渡期》则可以算这张专辑中旋律最抓耳的一首歌，似梦非梦的情境，就像对方附加于自己身上的若即若离的感觉，想要摆脱，却更缠绕。这首歌用到R＆B的唱腔，舞曲的节奏，英伦的配器方式，收尾还秀了一段RAP，充分展现了小宇天马行空玩混搭的本事，定会是这张专辑的主打歌之一。

　　音乐可以有很多种走向，华语音乐也需要更多不一样的新元素来冲击我们的耳朵。今年夏天在内地独立发片引发强烈反响的好妹妹乐队首张专辑《春生》，以及年末小宇的这张《再一次》，都让我们看到了华语唱片不一样的可能性，在唱片并不好卖的当下，秀出自己的个性另辟蹊径也是不错的生存之道。

　　（编辑：郭宇）