或许正是东亚时期对市场的过多权衡并未有好的收效，10年，杨千嬅转投旧东家华星，推出的第一张EP《Home》就以回归自我为立足点。无论是吉他编织的民谣小品《呼吸需要》、《我系我》、钢琴架构阳光的三拍舞曲《饮酒思源 2.0》，画面感十足的怀念情歌《初见》，还是摇曳多姿的轻快舞曲《斗零踭》，都是她在那个当下的心情感悟。只可惜去年那张国语大碟《Ready Or Not》实在有些东拼西凑欠缺诚意，对于千嬅的意义，大概也就只是在多年后完成了再发一张国语碟的愿望吧。

    如若没有这几年的弯路低谷，也不会有这次涅槃重生的自信姿态。正如众多港乐爱好者在这些年从未停止对千嬅的期待一样，千嬅也从未停止过唱自己心声的决心。新专辑发行后，她在微博上说，这张制作了一年的专辑，对她意义重大，在一把声音，两个心跳中完成，唱出另一种心境，陪伴她迈入了新的人生阶段。

    看到林夕和陈辉阳的名字一起出现，又看到人山人海、周耀辉，加上蓝奕邦(微博)、王菀之这样能写会唱的口碑音乐人，再加上James Ting、Edward Chan这样的鬼才编曲人，你就知道，这次的杨千嬅必定要重生了。专辑八首歌，表面紧扣鸟的命题，以五种鸟和三个与鸟相关的气息，架构了一张完整的概念专辑。实际上，却填充了很多身在红尘中的世人几世也参不透的简明至理。《火鸟》里唱的是固执的留恋。偏执招致痛苦，换个角度，或许便可柳暗花明；《白天鹅》里唱的是放手后遇见真爱的释然，因为过往的挫败，当下更懂得爱和珍惜；《知更》里唱的是感情在岁月里的变化与沉淀，过往的伤痛与纠结，在多年后转头看，学会了怀念，收获了成熟；周耀辉填词的《孔雀》，和王菀之的柔美的曲子搭配，唱出一份女性特有的细腻与感伤。孔雀“美在众人前，伤在无人后”的宿命，也正是很多好强都市女性最贴切的写照，而这首好就好在那份坚决，“就算受伤/伤过就重新漂亮”，虽是一首如此细腻温婉的抒情歌，也掩不住那份自信独立的姿态。

    接下来蓝奕邦创作的《金丝雀》，是专辑中唯一一首怀旧风的舞曲作品，也让人更容易将这张专辑和他的《好风光》联系起来。之前合唱的《黑天鹅》和这张专辑中的《白天鹅》，同是出自周耀辉的手笔，而这首蓝奕邦创作的《金丝雀》，又和《好风光》一碟的整体氛围如出一辙。不过这首歌在这张专辑里是个梦境，因此会有一些仿佛置于现实之中，又脱出现实以外的闲适场景，或许是在预示，不可得的东西，可以怀想，可以盼望，也是一种美好。

    《深息》是千嬅11年前的EP《Kiss Me Soft》中的旧作，唱的本就是成长后回想过去的百感交集。当年还是少女的她，在清新的编曲下演绎这首作品，更多的还在表达少女情怀。如今将这首歌换上摇滚编曲，更多了一份沉淀，也确如歌中最后唱到的，给人昂然面对未来的勇气。

    除去前面的《金丝雀》，收尾的两首歌《翅膀下的风》《袅袅》也都出自蓝奕邦。前一首歌中，蔡德才用到钢琴和摇滚混搭的编曲，既不流俗又不失力度，和蓝奕邦写出的“从金丝鸟笼飞入壮阔天空，有暴雪或大雨就更英勇”的励志歌词搭配，将前一首歌中听到的勇气升华。而到了收尾的《袅袅》则化动为静，用静谧的钢琴编曲，回归到淡然空灵的境地。至此，就完成了这张大碟在回顾中自勉，最后回归清净本我的过程。让大家听到当下的杨千嬅更加成熟淡然的心境。

    一直觉得港乐比其他任何地区的华语音乐多的就是歌词里的那一份自省和意境。杨千嬅的这次涅槃，又一次证明，忠于内心的思考和发声，即便没有过多新鲜音乐元素的粉饰，依然可以唱入人心。

    （编辑：刘苗）